http://www.nijewende.nl/
Vanuit de stilte ontstaan intuïtief vormgegeven beelden en sieraden in klei. Vervolgens worden deze in brons of zilver gegoten en daarna in eigen atelier afgewerkt. De gestileerde beelden en sculpturale sieraden van Jitske bezitten een eigen vormentaal en stralen hang naar symboliek en innerlijke verstilling uit. Materiaal dat door de tast leven heeft gekregen, lijkt voorbij de visuele waarneming te gaan.
Vanuit de stilte ontstaan intuïtief vormgegeven beelden en sieraden in klei. Vervolgens worden deze in brons of zilver gegoten en daarna in eigen atelier afgewerkt. De gestileerde beelden en sculpturale sieraden van Jitske bezitten een eigen vormentaal en stralen hang naar symboliek en innerlijke verstilling uit. Materiaal dat door de tast leven heeft gekregen, lijkt voorbij de visuele waarneming te gaan.
http://www.kunstindetuin.nl/
"De wereld is vol mogelijkheden..." En dat maakt dat beeldhouwer Anneke Biersteker overal
haar inspiratie vandaan krijgt om uit steen, én met andere materialen, een beeld te vormen.
Beelden die iets zeggen over menselijke aspecten. Beelden die iets laten zien van dát wat ons verbindt met
al die andere mensen die met ons op deze aarde leven.
"De wereld is vol mogelijkheden..." En dat maakt dat beeldhouwer Anneke Biersteker overal
haar inspiratie vandaan krijgt om uit steen, én met andere materialen, een beeld te vormen.
Beelden die iets zeggen over menselijke aspecten. Beelden die iets laten zien van dát wat ons verbindt met
al die andere mensen die met ons op deze aarde leven.
Mijn beeldende weefwerken ontstaan vanuit de behoefte vormen te laten zien die een relatie aangaan met kijken , beleven en voelen. Waarbij het weven, (verbindingen leggen), de basis is van het te realiseren werk.
Botanische serie. De werken uit de botanische serie zijn begonnen n.a.v. wat in de natuur te zien is in de vorm van resten, die men over het algemeen niet interessant vindt, en ik juist wel…..boom/schors met o.a. mos/schimmels erop. Normaal loop je er zo aan voorbij…. Juist daarom vind ik het spannend om ze er uit te pikken en in een andere werkelijkheid te laten zien. Deze werken zijn door mij Sporen genoemd. Soms lijken het ook schuivende aard-lagen. Door het gebruik van minder “natuurlijk”materiaal zijn het soms objecten op zich geworden, of neigen naar mineraalachtige vormen.
Taal en Tekens is een hoofdstuk dat mij vaak boeit in de kunst. De vertaling van taal en/of tekens in textiel geeft een dimensie aan het werk dat zeer persoonlijk is. De ene keer gaat het letterlijk over een textiele taal. ( zie het werk: tekens ) Bij deze “textiel”tekens is uitgegaan van de begrippen: Licht en Vrolijk; als moderne rotstekens. Om dit te onderstrepen zijn silk-rods gebruikt en “vliegergaren”. Maar ook een verwijzing, een teken dat iets aangeeft, of juist iets is vergeten, of je er aan moet herinneren, geef ik vaak vorm in beeldende (weef)werken.
Joke Blaauw / Zuidmaad 44 / 8431 ZA Oosterwolde /
Jan de Boer
Meer informatie volgt nog.
Monique Breet
http://www.hanzdaniel.ch/
VAN BRANDSTAPEL NAAR KUNSTWERK
Heeft u een dierbare boom, die door de storm is omgewaaid of van ouderdom
gerooid moest worden? Gooi het resterende hout niet in de open haard,
maar laat er een prachtig kunstwerk van maken. Wat te denken van een
reusachtige appel in uw voortuin of een simpel torenmonument.
Uw kunstwerk wordt ter plaatse gemaakt, geheel geïnspireerd door
de omgeving, uw tuin en het hout van de boom.
Ideeën opdoen? Kijk eens op http://www.hanzdaniel.ch/
VAN BRANDSTAPEL NAAR KUNSTWERK
Heeft u een dierbare boom, die door de storm is omgewaaid of van ouderdom
gerooid moest worden? Gooi het resterende hout niet in de open haard,
maar laat er een prachtig kunstwerk van maken. Wat te denken van een
reusachtige appel in uw voortuin of een simpel torenmonument.
Uw kunstwerk wordt ter plaatse gemaakt, geheel geïnspireerd door
de omgeving, uw tuin en het hout van de boom.
Ideeën opdoen? Kijk eens op http://www.hanzdaniel.ch/
http://www.atelier-ansen.nl/
Veel werk van Hugo Galama gaat direct, maar vaak ook indirect over de mens en z'n zoektocht in het leven. Hoe vindt hij zijn weg? Hoe komt hij bij zijn passie, schoonheid en kracht? Hoe geeft hij plek aan rouw en twijfel, onlosmakelijk met het leven verbonden? Als een observeerder kijkt hij hiernaar en werkt hij de thema’s uit met uiteenlopende materialen en vanuit verschillende perspectieven. Liefst met een scheutje humor
Veel werk van Hugo Galama gaat direct, maar vaak ook indirect over de mens en z'n zoektocht in het leven. Hoe vindt hij zijn weg? Hoe komt hij bij zijn passie, schoonheid en kracht? Hoe geeft hij plek aan rouw en twijfel, onlosmakelijk met het leven verbonden? Als een observeerder kijkt hij hiernaar en werkt hij de thema’s uit met uiteenlopende materialen en vanuit verschillende perspectieven. Liefst met een scheutje humor
Ingrid Jantzen schildert kleurrijke schilderijen in acryl- en olieverf. Haar werk kenmerkt zich door eenvoud. Ze brengt voorstellingen terug tot het minimale waardoor het werk vaak een grafisch karakter krijgt.
http://www.nicokambergkunst.nl/
artists statement Nico Kamberg
Om mijn ideeën vorm te geven gebruik ik als expressiemiddelen:
grafiek, keramiek, assemblages en installaties.
Mijn belangstelling voor grafiek werd definitief gewekt door het zien van werk van Anton Heijboer. In mijn grafisch werk probeer ik zoveel mogelijk te zondigen tegen de regels van techniek en de te gebruiken middelen.
De meest gestileerde vormen van de natuur, zoals bijvoorbeeld desolate Friese wateren, kust en rietlanden , neem ik als uitgangspunt.
Mijn ruimtelijke werken worden meestal van oud materiaal gemaakt, gecombineerd met nieuw gemaakte vormen. Ik noem mijn werk “art trouvé”
In mijn werk streef ik naar een maximale uitdrukkingskracht met minimale vorm en middelen; arte povera ook wel minimal art genoemd.
De keuze om vergankelijk, oud en natuurlijke materiaal te gebruiken, vindt zijn oorsprong in de natuurlijke kringloop. Ook kunst mag daarom vergankelijk zijn, het hoeft geen museale waarde te hebben. Alle schoonheid is tijdelijk en aan aftakeling onderhevig, kunst is daarop geen uitzondering.
Om die reden werk ik regelmatig aan landart projecten.
Grote projecten van mij bevinden zich in verschillende Europese landen en Nederland.
De volgende haiku geeft het beste de inhoud van mijn werk weer:
Vergankelijkheid
is vergeten wat het is,
is wat het nu is
Munnekeburen november 2010
John Kok
artists statement Nico Kamberg
Om mijn ideeën vorm te geven gebruik ik als expressiemiddelen:
grafiek, keramiek, assemblages en installaties.
Mijn belangstelling voor grafiek werd definitief gewekt door het zien van werk van Anton Heijboer. In mijn grafisch werk probeer ik zoveel mogelijk te zondigen tegen de regels van techniek en de te gebruiken middelen.
De meest gestileerde vormen van de natuur, zoals bijvoorbeeld desolate Friese wateren, kust en rietlanden , neem ik als uitgangspunt.
Mijn ruimtelijke werken worden meestal van oud materiaal gemaakt, gecombineerd met nieuw gemaakte vormen. Ik noem mijn werk “art trouvé”
In mijn werk streef ik naar een maximale uitdrukkingskracht met minimale vorm en middelen; arte povera ook wel minimal art genoemd.
De keuze om vergankelijk, oud en natuurlijke materiaal te gebruiken, vindt zijn oorsprong in de natuurlijke kringloop. Ook kunst mag daarom vergankelijk zijn, het hoeft geen museale waarde te hebben. Alle schoonheid is tijdelijk en aan aftakeling onderhevig, kunst is daarop geen uitzondering.
Om die reden werk ik regelmatig aan landart projecten.
Grote projecten van mij bevinden zich in verschillende Europese landen en Nederland.
De volgende haiku geeft het beste de inhoud van mijn werk weer:
Vergankelijkheid
is vergeten wat het is,
is wat het nu is
Munnekeburen november 2010
Marcel Prins
http://www.marcelprins.nl/
"Mijn sculpturen zijn assemblages van veelal gevonden materialen zoals hout, ijzer, steen, speelgoed, veren en gebruiksvoorwerpen. Meest abstracte (re-)constructies, soms verschijnt een figuratie of is het narratief. Vaak zijn het speelse (re-)creaties."
Marcel Prins noemt zichzelf relativerend ook wel ‘beeldplakker’ of een ‘beeldbouwer’. Elk materiaal, elke vorm, elke kleur kan gebruikt worden en toch weer niet. Hij is niet kieskeurig, wel selectief. Hij zegt daar zelf over dat hij dingen vindt, dat zijn oog valt op vormen en lijnen die hij zelf had kunnen of willen maken. Hij stelt zich daarbij de vraag: wat heeft het in zich?
"Mijn sculpturen zijn assemblages van veelal gevonden materialen zoals hout, ijzer, steen, speelgoed, veren en gebruiksvoorwerpen. Meest abstracte (re-)constructies, soms verschijnt een figuratie of is het narratief. Vaak zijn het speelse (re-)creaties."
Marcel Prins noemt zichzelf relativerend ook wel ‘beeldplakker’ of een ‘beeldbouwer’. Elk materiaal, elke vorm, elke kleur kan gebruikt worden en toch weer niet. Hij is niet kieskeurig, wel selectief. Hij zegt daar zelf over dat hij dingen vindt, dat zijn oog valt op vormen en lijnen die hij zelf had kunnen of willen maken. Hij stelt zich daarbij de vraag: wat heeft het in zich?
Hans van Riessen
Corrie Sterk
http://www.corriesterk.nl/
Op mijn 45ste ontdekte ik de schoonheid van alle vormen en het plezier van werken met mijn handen. Zilver vind ik een prachtig zacht en tegelijkertijd hard materiaal. Geniet ik van kijken, zoeken en maken. En daarna zie ik ook nog hoe blij en trots iemand een sieraad van mij draagt !
Op mijn 45ste ontdekte ik de schoonheid van alle vormen en het plezier van werken met mijn handen. Zilver vind ik een prachtig zacht en tegelijkertijd hard materiaal. Geniet ik van kijken, zoeken en maken. En daarna zie ik ook nog hoe blij en trots iemand een sieraad van mij draagt !
Mia ten Thij
De steen, die zij als uitgangspunt neemt om een beeld van te maken, moet haar in ruwe vorm al aanspreken. Elke steen heeft zijn eigen mogelijkheden en al beeldhouwend komt zij tot vormen, gebruik makend van wat in de steen zelf verborgen ligt.
Mia ten Thij / Oostvierdeparten 47 / 8392 XT Boijl
Trix de Waal is beeldend kunstenaar met een voorliefde voor textiele materialen en technieken. Textiel is bij uitstek een materiaal voor huiselijke toepassingen... maar de spanning tussen de kwetsbaarheid van textiel en -soms barre- weersomstandigheden vormen ook een uitdaging in toepassingen als land-art.
Naast het handmatig werken met wolvilt maakt Trix de Waal haar artquilts op de naaimachine, hetgeen een heel andere vorm van denken vraagt.
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
Histotolk Frank Spijkers
Hoewel geboren aan de boorden van de Amstel te Amsterdam heeft Frank (1964) zijn artistieke draai pas gevonden in het zuid Friese dorpje Boijl alwaar hij sinds 2000 woonachtig is.
Van jongs af aan heeft hij een voorliefde ontwikkeld voor geschiedenis: op de lagere school werd nog gebruik gemaakt van de bekende wandplaten. Een mooi verhaal erbij en de interesse was gewekt. Daarna via Asterix en Obelix, Alex, Lucky Luke en Roodbaard verder gedompeld in de wereld die geschiedenis heet. Op HAVO en VWO was geschiedenis het beste vak. Daarna nog twee jaar een avondstudie Geschiedenis tweedegraads gedaan en ongelofelijk veel anekdotes opgedaan. Helaas de opleiding niet voltooid. Wie weet...
Sinds 2001 speelt hij historische voorstellingen op vooral basisscholen. Eerst alleen als Romein, al snel gevolgd door andere figuren uit de geschiedenis.
Daarnaast ontplooit hij ook schrijvers en dichters activiteiten: Het dichten blijft trouwens niet alleen bij het dichten zelf: ook publieke voordrachten behoren tot zijn mogelijkheden. Ook samenwerking met andere kunstenaars worden niet geschuwd. Zo werkt Frank vaak samen met de Graaf van Medwert, een dichter/gitarist. Een zeer succesvol optreden met collega dichters Mark Spijkers en Koos van der Goot in de kaasboerderij te Jouswier en het Groningse Visvliet liggen nog vers in het geheugen. Tevens verzorgt hij elke week een actualiteitengedicht in radioprogramma “De Smachtwacht” van omroep NOF.
Omdat steeds weer blijkt dat niets voor niets is: tekent en schrijft Frank nu ook zelf stripverhalen. Inmiddels is “Terug naar Stellingwerf” al weer geruime tijd verkrijgbaar en staat een strip over Pieter Stuyvesant op stapel.
Bij de opening van de Kunstwinkel kunt u nader kennismaken met De Dichter achter de Histotolk!
Foto: Henk Aartsma, ridder van Dokkum
Wilfred Vermeulen aka FabFred
Histotolk Frank Spijkers
Van jongs af aan heeft hij een voorliefde ontwikkeld voor geschiedenis: op de lagere school werd nog gebruik gemaakt van de bekende wandplaten. Een mooi verhaal erbij en de interesse was gewekt. Daarna via Asterix en Obelix, Alex, Lucky Luke en Roodbaard verder gedompeld in de wereld die geschiedenis heet. Op HAVO en VWO was geschiedenis het beste vak. Daarna nog twee jaar een avondstudie Geschiedenis tweedegraads gedaan en ongelofelijk veel anekdotes opgedaan. Helaas de opleiding niet voltooid. Wie weet...
Sinds 2001 speelt hij historische voorstellingen op vooral basisscholen. Eerst alleen als Romein, al snel gevolgd door andere figuren uit de geschiedenis.
Daarnaast ontplooit hij ook schrijvers en dichters activiteiten: Het dichten blijft trouwens niet alleen bij het dichten zelf: ook publieke voordrachten behoren tot zijn mogelijkheden. Ook samenwerking met andere kunstenaars worden niet geschuwd. Zo werkt Frank vaak samen met de Graaf van Medwert, een dichter/gitarist. Een zeer succesvol optreden met collega dichters Mark Spijkers en Koos van der Goot in de kaasboerderij te Jouswier en het Groningse Visvliet liggen nog vers in het geheugen. Tevens verzorgt hij elke week een actualiteitengedicht in radioprogramma “De Smachtwacht” van omroep NOF.
Omdat steeds weer blijkt dat niets voor niets is: tekent en schrijft Frank nu ook zelf stripverhalen. Inmiddels is “Terug naar Stellingwerf” al weer geruime tijd verkrijgbaar en staat een strip over Pieter Stuyvesant op stapel.
Bij de opening van de Kunstwinkel kunt u nader kennismaken met De Dichter achter de Histotolk!
Foto: Henk Aartsma, ridder van Dokkum
En nog véél meer informatie kunt u vinden op: http://www.histotolk.nl/
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
Wilfred Vermeulen aka FabFred
Wilfred Vermeulen (also known as) FabFred, maakt al zijn hele leven muziek.
Opgegroeid in de Bollenstreek verhuist hij op zijn 20e naar Den Haag waar hij in diverse formaties o.a. als drummer, bassist, gitarist, maar vooral als zanger/gitarist, furore maakt. Nu woonachtig in Drenthe is Wilfred weer live op het podium te vinden als zanger/frontman van de ‘Dixmeyer Bluesband’.
Daarnaast moeten we het singer/songwriter werk van ‘FabFred’ niet onderschatten. In zijn ‘homestudio’ componeert hij eigen werk en neemt dit 16 sporen digitaal op, waarbij hij zelf alle nodige instrumenten voor zijn rekening neemt.
De opening van de expositie in Noordwolde op vrijdag 26 november zal hij muzikaal ‘omlijsten’ zoals het een singer/songwriter betaamd: Terug naar de basis met gitaar en zang.
Daarnaast moeten we het singer/songwriter werk van ‘FabFred’ niet onderschatten. In zijn ‘homestudio’ componeert hij eigen werk en neemt dit 16 sporen digitaal op, waarbij hij zelf alle nodige instrumenten voor zijn rekening neemt.
De opening van de expositie in Noordwolde op vrijdag 26 november zal hij muzikaal ‘omlijsten’ zoals het een singer/songwriter betaamd: Terug naar de basis met gitaar en zang.
Geen opmerkingen:
Een reactie posten